История Ладжванти и его культового свадебного ансамбля «Биндия».

Знаменитый пакистанский модный бренд Lajwanti, возникший 25 лет назад, известен своим беспрецедентным мастерством, роскошным гардеробом, изысканными линиями и культурными силуэтами, но поклонники моды не знают о богатой и трогательной истории, стоящей за его происхождением. Все началось с одной дальновидной женщины, Аны Али, которая в одиночку способствовала возрождению забытых техник и ремесел и рискнула поэкспериментировать в день своей свадьбы. Она и не подозревала, что ее свадебный ансамбль породит не только бренд, но и техника ручной работы номер 26, которая является самой сложной формой вышивки, и по сей день станет уникальным преимуществом Лайванти.

Ана Али, генеральный директор Lajwanti, — страстная женщина, жаждущая наследия, открытий и путешествий. Чтобы познакомить нас со своим огромным путешествием, она рассказала легендарную историю своего свадебного платья. В 1995 году, в связи с приближающейся свадебной церемонией, Ана и ее будущий муж Афзаал искали идеальный наряд, но ничто не радовало их воображение. Они решили создать что-то на основе своего творческого воображения, черпая вдохновение из книг по архитектуре Великих Моголов и персидскому искусству. Целью было создать одновременно мощный и значимый ансамбль, и они отправились в Карачи, Исламабад и Джайпур, в магазины старых книг и многочисленные объекты культурного наследия, чтобы сфотографировать мотивы. Обширное исследование позволило им составить короткий список всех дизайнов, которые им понравились, и нарисовать свои собственные мотивы.

На то, чтобы невеста во всей своей красе появилась на свет после кропотливой работы с тщательно подобранными портными и каригарами, потребовалось около 8 месяцев. Афзаал также внес свой вклад в этот процесс, разрезав тканевые панели, чтобы создать особый вид повторяющейся арки. 36 полотнищ ткани были уменьшены до 16 в результате разрезов и выравнивания, без использования манекена, платье было вылеплено вокруг невесты.

«Если вы знакомы с мельчайшими деталями южноазиатской моды, вы должны знать, что 26-значная одинарная нить, решум-работа в кора дабка — это тончайший, самый деликатный способ детализации технических деталей, тот, который использовался в до- Эпоха раздела.Свадебный ансамбль прабабушки Афзаала был ансамблем, в котором использовалось золотое покрытие и эта техника использования 26-цифровой резьбы, и мы именно это и сделали, мы нашли каригаров, у которых были знания, чтобы воссоздать такую ​​​​работу.Два магазина по названиям Руби и Сартадж в Лахоре были единственными местами, где можно было найти позолоченную кора дабку», — поделилась Ана.

Основным цветом невесты был оливково-зеленый, контрастирующий с кроваво-красным и подчеркнутый множеством цветовых схем с одним мотивом за раз. Дупатта была одой джаалам, найденным в архитектуре Великих Моголов. «Чоли была сшита в день моей свадьбы, а я получила ее за час до этого», - вспоминает она.

В нежном 19-летнем возрасте Ана была полностью поглощена королевским свадебным платьем, которое ей удалось сшить самостоятельно. Это достижение позволило ей раскрыть свою страсть. «Само собой разумеется, что невеста очаровывает своих зрителей, но я знала, что это было не одно новое начало, а два, поскольку все взгляды танцевали на этом великолепном, сдержанном свадебном ансамбле. Идеально выровненные арки, позолота - блестящий на свету, красный - насыщенный, как спелый гранат, плетеные фрески - ода миниатюрным картинам, все в этом произведении привлекло внимание. Биндия [как называет ее дизайнер] вечна, каким и должно быть искусство. тогда обращали на себя внимание, и сегодня это привлекает внимание», — вспоминала Ана.

Биндия с ее старинными могольскими фресками, вытканными на объемных лехенге, чоли и дупатте, черпала вдохновение в достоинствах элегантного южноазиатского дизайна. Методы вышивки с использованием тилла и хрустального бисера были такими же, как те, которые применялись 150 лет назад в свадебных ансамблях наших прапрабабушек, ремесло которых вымирало. Позже Ана поняла, что ансамбль изменил траекторию ее жизни и станет краеугольным камнем ее наследия.